Y... si no me tienen fe

El nombre de la risa...

Hoy, 5 de marzo de 2008, todos los argentinos (y gran parte del mundo) recordamos el 20° aniversario de fallecimiento de un GRANDE del humor: Alberto "el negro" Olmedo.

Yo lo conocí como la mayoría de ustedes: por televisión, ya que mis padres son buenos seguidores de este "personaje" y, a dos década de su desaparición física, siguen recordándolo con afecto (como TODO el país).

Debido a mi falta de interés y/o conocimiento de los grandes humoristas pertenecientes a la época de mis padres y abuelos, no sé mucho sobre él... pero puedo asegurarles, mis queridos lectores, que "el negro" hacía una dupla perfecta con el Gordo Porcel... jejeje.. si me habré reído! ;)

Por ello, decidí interiorizarme un poco más en la materia, y deseo compartir con ustedes aquello que me pareció más relevante sobre éste rosarino nacido en el barrio de Pichincha.

Desde los 6 años, Alberto Olmedo tuvo la necesidad de trabajar: fue ayudante de verdulero y de carnicero, cadete de farmacia y repartidor de panadería.
Entre estas duras tareas, la escuela, y la inevitable ayuda en la casa a su madre soltera, no había tiempo para soñar con ser actor.
Pero a los 14 años comienza a trabajar como claque del teatro la Comedia de Rosario.
El Negro se acerca así al teatro por el escalón más marginal: el del público contratado, que en esa época tenían todos los teatros importantes. Su misión era iniciar los aplausos cuando la platea se mostraba indiferente.

Olmedo se siente fascinado por ese nuevo universo, tan lejos de su realidad concreta, y comienza a presentarse en clubes y otros escenarios interpretando imitaciones de artistas de moda como Lola Flores o Miguel de Molina, pequeños papeles en comedias, números acrobáticos y de baile.

A los veinte años y fogueado en Rosario y giras por el interior, ahorra quinientos pesos y se muda a Buenos Aires.
Está decidido a vivir del espectáculo. Y consigue, casi de casualidad, un oficio nuevo: director de cámaras en el todavía reciente canal 7.

En una cena de camaradería de fin de año, frente a sus compañeros y los directivos del canal, Olmedo, encuentra finalmente su destino.
Se pone a improvisar monólogos y números humoristicos con tal eficacia que a los pocos días comienza a trabajar en programas como “La Trouppe de la TV”, “La Revista de Jean Cartier”, “Sonrisas y Melodías”, “Medianoche en Buenos Aires”, “Joe Bazooka”.

La televisión de la época era en vivo, y tal vez de esas urgencias y ese trabajar en el filo de la navaja, Olmedo sacó su estilo de improvisación, de no ocultar los errores, sino de hacerlos evidentes.

En 1959 con la ayuda de su amigo Coco Ortiz presenta en Canal 9 un personaje infantil: El Capitán Piluso. La repercusión es inmediata.

Fue Piluso el protagonista de uno de los primeros hechos masivos en los que la televisión se trascendió a si misma: la pelea con Karadagián, el Desafío del Siglo.
En noviembre de 1960 Piluso llegó en helicóptero al Luna Park. 3000 personas habían quedado afuera.
El país entero habló al día siguiente del combate. Del triunfo de Piluso. Y de la caravana que, encabezada por los dos oponentes, recorrió luego la ciudad recogiendo juguetes para repartir entre los niños pobres.

Olmedo ya era una figura nacional. Tenía 27 años. Los niños y no tan niños que siguieron paso a paso la caravana no sabían que ésa era la primera de las muchas alegrías que les daría el Negro a lo largo de sus vidas.

En 1964 es contratado por Hugo y Gerardo Sofovich que estaban produciendo un nuevo proyecto para Canal 11: Operación Ja Ja.

El programa tiene un elenco integrado por algunos de los mejores cómicos de la historia argentina: Marcos Zucker, María Rosa Fugazot, Javier Portales, Carlos Scazziotta, Fidel Pintos, Juan Carlos Altavista, Jorge Porcel.

En 1968 inventa otro de los personajes que han pasado a pertenecer por derecho propio a la memoria colectiva de los argentinos: Rucucu.

Fue con Rucucu que Olmedo depuró algo que ya venía haciendo y que se convertiría en un sello de su comicidad: la puesta en evidencia de los errores y las miserias del medio. Olmedo no dejaba pasar un error de cámara, un furcio de un actor, sus propios olvidos de la letra, las escenografías gastadas o los vestuarios apolillados.
Todo era material para la risa. Y en la complicidad con el espectador, al mostrar a la televisión como algo humano y desprovisto de misterio y glamour es, tal vez, el secreto de la fidelidad de su público.

A medida que avanza la década del '70 Olmedo comienza a participar regularmente en películas y obras de teatro. Estas dos actividades se desarrollarían en forma paralela a la televisión hasta hasta el final de su carrera.

Cuando en 1988 los argentinos se enteraron de la muerte de Alberto Olmedo, pocos creyeron la noticia. Pensaban que se trataba de una broma del negro. Es que en 1976 para la apertura de la nueva temporada de “El Chupete” un locutor con voz pausada anunció: “en este horario y por este canal debería salir al aire hoy el primer programa del ciclo El Chupete. Infortunadamente eso no será posible debido a la desgraciada circunstancia de que su protagonista, Alberto Olmedo, ha desaparecido.”

Durante 3 años Olmedo y gran parte de los productores actores y guionistas del ciclo tuvieron prohibida la entrada a los canales de televisión.

Fueron tres años de cine y teatro de revistas. Hasta su retorno con “Olmedo 78″, y ya no habría más interrupciones en su carrera televisiva.

En 1981 comienza “No toca botón” en Canal 11 con guiones de Hugo Sofovich, ciclo que duraría hasta el año de su muerte y en el que Olmedo tuvo sus mejores momentos televisivos.

No toca Botón duró 7 años en el aire.

- Allí nacieron personajes como Chiquito Reyes, el dictador de Costa Pobre, el pitufo, el Manosanta, Rogelio Roldán.
- Allí Olmedo quemó el traje de Rucucu ante cámaras, enojado porque en otro programa lo imitaban.
- Allí convirtió el chivo publicitario en otro recurso para hacer reir.
- Allí Olmedo fue Borges junto a su amigo Javier Portales.

El éxito era masivo e indiscutible. Todo un país paraba para mirarse en el espejo al mismo tiempo descarnado y querible que Olmedo ofrecía en cada sketch, en cada personaje.
Por primera vez la crítica comienza a reparar en él y aparecen los primeros ensayos serios sobre la comicidad de Olmedo que se multiplicarían luego de su muerte.
Hacia 1988 sus películas y temporadas de teatro eran éxito de taquilla, comenzaba a tener un reconocimiento por parte de los medios “serios”, que aunque no había buscado, no dejaba de darle satisfacciones. Acababa de terminar su última película: Atracción Peculiar y estaba preparando los nuevos sketchs de la próxima temporada de No Toca Botón.
En Mar del Plata, donde su obra “Eramos tan pobres” había sido un éxito, encontró la muerte de una manera absurda.
Estaba en el momento más alto de su carrera. Y todo parecía anunciar que lo que tenía para dar era mejor, más arriesgado, llevando los límites todavía más allá.


Filmografía completa de Alberto Olmedo:
(del más al menos reciente)

- Atracción peculiar (1988)
- Galería del terror (1987)
- El manosanta está cargado (1987) Alberto Capeletti / El "Manosanta"
- Susana quiere, el negro también! (1987) Aristóbulo Rey
- Los colimbas al ataque (1987)
- Rambito y Rambón, primera misión (1986)
- Los colimbas se divierten (1986)
- Miráme la palomita (1985)
- Sálvese quien pueda (1984)
- Los reyes del sablazo (1984)
- Los extraterrestres (1983)
- Los fierecillos se divierten (1983)
- Los fierecillos indomables (1982)
- Amante para dos (1981)
- Las mujeres son cosa de guapos (1981)
- Te rompo el rating (1981)
- Departamento compartido (1980)
- A los cirujanos se les va la mano (1980)
- Así no hay cama que aguante (1980)
- El rey de los exhortos (1979) Dr. Alberto Benavidez
- Expertos en pinchazos (1979)
- Custodio de señoras (1979)
- Encuentros muy cercanos con señoras de cualquier tipo (1978)
- Mi mujer no es mi señora (1978)
- Fotógrafo de señoras (1978)
- Las turistas quieren guerra (1977)
- Basta de mujeres (1977)
- Los hombres sólo piensan en eso (1976)
- Maridos en vacaciones (1975) Alberto
- Mi novia el... (1975)
- Hay que romper la rutina (1974)
- Los doctores las prefieren desnudas (1973)
- Los caballeros de la cama redonda (1973)
- El hombre del año (1970)
- Los debutantes en el amor (1969)
- Villa Cariño está que arde (1968)
- Flor de piolas (1967)
- Escándalo en la familia (1967)
- El glotón (inconclusa - 1967)
- Hotel alojamiento (1966)
- Viaje de una noche de verano (1965)
- Dos quijotes sobre ruedas (1964)
- Ritmo nuevo, vieja ola (1964)
- La herencia (1964) Vendedor de ataúdes
- Las aventuras del Capitán Piluso (En el castillo del terror) (1963) Capitán Piluso
- Barcos de papel (1963)
- Una jaula no tiene secretos (1962)
- Gringalet (1959)

Y un toque de risa...